DEINE MUSIK ONLINE VERKAUFEN 101

Wenn du regelmäßig Musik schreibst, singst und aufnimmst, hast du sicherlich auch deine bevorzugten Plattformen, um auch die Musik anderer Künstler zu hören. iTunes oder Apple Music vielleicht? Spotify oder Deezer? Amazon oder TIDAL? Soundcloud oder Bandcamp? YouTube oder Pandora? Du hast es verstanden – es gibt heutzutage unzählige Möglichkeiten, um Musik zu hören.

Während du mit der Vorbereitung deiner nächsten Veröffentlichung beginnst, egal ob es sich um eine Single, eine EP oder ein komplettes Album handelt, fragst du dich möglicherweise: Wie bekomme ich meine Musik auf all diese Plattformen? Und wenn du das geschafft hast, fragst du dich wahrscheinlich auch: Wie kann ich mit meiner Musik online Geld verdienen? Nun, du bist nicht allein.

Bei kostenlosen Plattformen wie YouTube, Bandcamp und Soundcloud reicht es, sich anzumelden, und du brauchst einige Zeit, um dein persönliches Konto einzurichten und deine Audiodateien hochzuladen. Die Vorteile sind natürlich der Preis und der Zugang zu den vielen Fans. Mit Bandcamp kannst du sogar einen Preis festlegen und Veröffentlichungen direkt von deiner Seite aus verkaufen. Aber was ist mit den Online-Musikläden und Streaming-Plattformen, die Fans abonnieren können? Sicherlich muss man seine Musik nur dort einsenden, oder?

Bevor wir uns damit befassen, lass uns einen kleinen Spaziergang durch die Vergangenheit machen.

GESCHICHTE

Wir schreiben das Jahr 2006. Die Musikindustrie befindet sich seit Jahren im Zeitalter der illegalen Downloads durch Fans im Internet. Die tatsächlichen Umsätze sinken ständig, große Musiklabels kürzen ihre Budgets und die Musikstrategen kämpfen mit den Folgen ihrer jahrelangen Weigerung, sich auf eine komplette digitale Neuorientierung einzulassen.

Es ist nicht alles so schlimm und hoffnungslos. iTunes zeigt starke Leistungen als Marktführer für legale, kostenpflichtige digitale Downloads – bis zu diesem Zeitpunkt sind es bereits 1 Milliarde – und auch Amazon Music zeigt erste Erfolge. iTunes war der Ort, an dem jeder seine Lieblingsreleases herunterladen konnte und jedes erwähnenswerte Musiklabel belieferte den digitalen Händler wöchentlich. Mit Apple (große Musiklabels) oder den Vertriebsnetzwerken (unabhängige Musiklabels) hatten Fans aller Genres einen Ort gefunden, an dem sie neue Musik finden konnten. Und die Musiklabels hatten einen Ort gefunden, um die Musik zu vermarkten.

Aber wie in der Vergangenheit auch, fühlten sich nicht signierte, unabhängige Künstler ausgeschlossen. Ohne ein Label oder einen Distributionsvertrag konnten Künstler ihre Musik nicht einfach einreichen und bei iTunes oder Amazon Music verkaufen.

Das blieb natürlich nur so lange der Fall, bis TuneCore kam!

Gut, gut, wir schmeicheln uns hier schon sehr. Aber tatsächlich stellte das Angebot von TuneCore einen einschneidenden Moment in der Branche dar: Indem unabhängige und nicht signierte Künstler eine geringe Abonnementgebühr entrichteten und alle von den Stores vorgegebene Formatierungsrichtlinien befolgten, konnten sie ihre Musik nun digital verbreiten und 100 % ihres Umsatzes behalten. Es war der Beginn einer kreativen Zeit für Künstler und so konnte es in der gesamten digitalen Landschaft nur besser werden!

Über ein Jahrzehnt später – iTunes ist immer noch ein Begriff, aber digitales Musik-Streaming ist zur Regel geworden. Auf jedem Kontinent der Welt gibt es Plattformen zum Herunterladen und Streamen, die Millionen von Musikfans täglich nutzen – und die gute Nachricht? Sie bezahlen die Künstler!

Nachdem du nun weißt, dass die Anmeldung bei TuneCore dein One-Way-Ticket ist, um deine gesamte Musik auf digitalen Plattformen zu vermarkten, möchten wir dir aufzeigen, was dich wahrscheinlich am meisten interessiert: die Einnahmen.

DOWNLOADS

Heruntergeladene Musikdateien waren das erste Format für digitale Musik, das Fans erwerben konnten. Sie sind immer noch sehr verbreitet und helfen vielen Künstlern, jeden Monat ihre Miete zu zahlen. Jedes Geschäft, das digitale Downloads verkauft, hat eine eigene Auszahlung an Künstler. Schauen wir uns zum Beispiel iTunes in US-Dollar an:

Eine digitale Single bei iTunes = 0,99 USD

Apple/iTunes bekommt = 0,29 USD

Der Künstler bekommt = 0,70 USD

TuneCore bekommt = 0,00 USD

In diesem Beispiel erhält der Händler ungefähr 30 %, um einen eigenen Gewinn zu erzielen. Der Künstler verdient ungefähr 70 %. Wenn der Künstler über TuneCore verkauft, behält er die vollen 70 %; einige andere Vermarkter nehmen eine Provision, aber du kannst unsere Preise hier nachlesen.

Streams

STREAMS

Du bist mit Streaming weniger vertraut? Streaming bedeutet im Wesentlichen, dass Hörer deine Musik aus einer digitalen Bibliothek anhören können, auf die sie jederzeit zugreifen können, ohne Dateien herunterladen zu müssen. Musik-Streaming hat sich weiterentwickelt und wird mit zunehmender Beliebtheit sicherlich weiter wachsen. Im Allgemeinen wirst du aber wahrscheinlich auf zwei verschiedene Arten von Streaming-Einnahmen stoßen:

Streaming-Einnahmen in Form eines Teils der von der Plattform generierten Werbeeinnahmen oder

Streaming-Einnahmen in Form eines Teils der von der Plattform generierten Abo-Einnahmen.

Einige Streaming-Plattformen ersetzen Abo-Gebühren durch Werbeeinnahmen – das heißt, Fans können den Service ohne Abonnementgebühr nutzen, aber sie hören während ihrer Hörzeit zeitweise Werbung. Diese werden oft als “Freemium”-Dienste bezeichnet.

Andere erfordern eine monatliche Abonnementgebühr. In beiden Situationen stellen diese Sammeleinnahmen (die Abonnementgebühren und/oder Werbeeinnahmen) auch die Einnahmen der Künstler dar, die täglich abgespielt werden.

WARUM VERMARKTEN?

Für Künstler, die gerade erst mit ihrer Musikkarriere begonnen haben, ist es völlig okay, zu fragen: „Wenn es doch kostenlose Plattformen gibt, reicht es nicht, sich nur auf diese zu konzentrieren und diese Links mit Fans, Bloggern und anderen zu teilen?”

Der Hauptgrund, warum du deine Musik digital an alle wichtigen Streaming-Plattformen und Digital Stores verteilen solltest, ist die Zugänglichkeit. Wenn Musik Hörern vorenthalten wird, die Spotify oder Apple Music gegenüber Soundcloud bevorzugen, leiden vor allem unabhängige Künstler, die ihre Fangemeinde aufbauen möchten, darunter. Egal, ob es die Benutzererfahrung der App ist oder es sich nur um Gewohnheiten handelt, Musikfans können sehr hartnäckig in der Art sein, wie sie Musik konsumieren – und warum sollten sie es nicht sein, wenn so viele Optionen zur Verfügung stehen? Indem du dich dafür entscheidest, deine Veröffentlichungen allgemein verfügbar zu machen, kannst du sie einem breiteren Publikum präsentieren – ganz gleich, ob du online für Links wirbst oder im wirklichen Leben auf einen potenziellen neuen Fan stößt.

Eines der besten Elemente für die steigende Popularität von Streaming ist das Konzept der Entdeckung. Fans, die bestimmte Künstler lieben, werden sie auf ihrer bevorzugten Streaming-App hören, nur um dann ähnlich klingende Künstler als Empfehlung zu bekommen. Innerhalb von Sekunden finden Fans jeden Tag neue Favoriten, nur dadurch, dass sie sich ihre alten Favoriten anhören! Auch das Playlisting ist für einige dieser Apps ein unverzichtbares Tool zum Auffinden – auch wenn das Einfügen von Musik in Playlists an sich schon eine Aufgabe ist, musst du irgendwo anfangen.

Wo wir gerade beim Thema Entdeckung sind, ist es wichtig, sich daran zu erinnern, dass wir mit “Verbreite deine Musik auf der ganzen Welt” wirklich auf der ganzen Welt meinen! Nur weil du eine Indie-Rock-Band oder ein Hip-Hop-Künstler in Europa bist, heißt das nicht, dass Leute in Südkorea, die eine App wie KKBox verwenden, es nicht lieben, neue Musik in diesen Genres zu entdecken. Wenn du dich dafür entscheidest, deine Musik digital über TuneCore zu verkaufen, werden deine Stücke auf Plattformen veröffentlicht, die in verschiedenen Ländern sehr beliebt sind – obwohl du vielleicht noch nie von ihnen gehört hast.

Möglicherweise verfügst du noch nicht über die Ressourcen, um auf einem anderen Kontinent zu touren, aber du wirst erstaunt sein, wie viele unabhängige Künstler an Orten, zu denen sie noch nie gereist sind, Fangemeinden finden, nur weil sie sich entschieden haben, ihre Musik dort über TuneCore zu verbreiten!

Zu guter Letzt der einfachste Grund, warum du deine Musik digital in neuen Online-Geschäften und Streaming-Plattformen verbreiten solltest: Geld.

Es ist nicht nur ein Traum von Künstlern, mit ihrer Musik online Geld zu verdienen, es ist auch eine Notwendigkeit. Probenräume, neue Instrumente, Tourneen, Aufnahmen und Werbekampagnen haben eines gemeinsam: Sie kosten Geld. Indem du dich bei TuneCore anmeldest und deine Musik verteilst, hast du den ersten Schritt unternommen, um mit deiner Musik Geld zu verdienen. Dann wird es eine Menge Werbung und Marketing sowie harte Arbeit unter Hochdruck kosten, um eine Fangemeinde aufzubauen und deinen Umsatz und deine Streams zu steigern – aber das ist eine Sache, die in der Musikbranche schon immer so war.

Auf unserer Website findest du jede Menge Inhalte, die du nachlesen kannst, wenn du dich noch immer fragst, warum die digitale Verbreitung sinnvoll ist. Du findest dort eine Liste aller Online-Geschäfte und Plattformen, die wir bedienen, Verkaufsreports sowie Vorbestellungen und Künstler-Services. Folge uns auf den sozialen Medien, um immer auf dem neuesten Stand zu sein und nutze den TuneCore-Blog für ganz viele Ratschläge und Tipps, um deine Karriere voranzutreiben.