Für eine noch nie dagewesene globale Studie kooperierten TuneCore und Believe mit MIDiA
LONDON, BROOKLYN, PARIS, Donnerstag, 25. März 2021: MIDiA und TuneCore/Believe veröffentlichen eine neue Studie, in der es über die Herausforderungen, Erfahrungen, Inspirationen und Ambitionen von Künstlerinnen in der Musikbranche von heute geht.
Die Studie erinnert auch an den US-amerikanischen Women’s History Month, baut auf der ausgezeichneten Arbeit auf, die bereits von zahlreichen Frauenorganisationen geleistet wird, und ergänzt diese Arbeit. Durch die Ergebnisse der Studie wird deutlich, wie schwierig der Weg für Frauen ist. Und wir hören aus erster Hand von den Frauen, welche Erfahrungen sie gemacht haben und was sie denken – es geht um direkte Formen der Diskriminierung bis hin zu den typischen Problemen wie der mangelnden Präsenz, der unbewussten Voreingenommenheit und der Schädigung des Vertrauens.
Der Bericht BE THE CHANGE: Women Making Music 2021 fasst zum ersten Mal in der Geschichte der Musikindustrie die Ansichten von 401 Künstlerinnen – Songwriterinnen, Produzentinnen und DJanes – aus der ganzen Welt zusammen. Viele von ihnen sind unabhängige Künstlerinnen, die ihre Musikkarriere mit wenig Unterstützung seitens der traditionellen Branchen-Infrastruktur starten mussten. Einige kümmern sich selbst um alles, sie betreiben ihre eigenen Labels und Produktionsfirmen. Andere sind bei Labels unter Vertrag, etablieren sich als Songwriterinnen und navigieren ihren Weg durch eine komplexe, von Männern dominierte Branche.
Die Herausforderungen und Hürden, mit denen Frauen in der Musikbranche konfrontiert sind, werden dank der Arbeit einer wachsenden Zahl von Netzwerken und Branchengruppen immer besser erkannt. Allerdings sind diese Herausforderungen und Hürden immer noch da, sie werden schlecht verstanden und kaum gelöst. Auf die Frage, was sich in den letzten Jahren verändert hat, stimmten viele Künstlerinnen zu, dass sich die Transparenz und der Diskurs verbessert haben – sie sind aber auch der Meinung, dass wirklich konkrete Veränderungen nach wie vor nur schwer auszumachen sind. Ausdrücke wie „tokenism“ („Alibifunktion“) und „lip services” („Lippenbekenntnisse“) werden häufig verwendet, um einige der aktuellen Veränderungen zu beschreiben. Aber es gibt auch eine klare Vision davon, wie wirkliche Veränderungen aussehen sollten.
Deshalb legt der Bericht Prioritäten für die Fortschritte fest, die darauf basieren, was jetzt und in Zukunft auf der ganzen Welt notwendig ist, um die Musikbranche frauenfreundlicher zu machen, sodass Musikerinnen besser vertreten sind, für ihr Talent anerkannt und für ihre Fähigkeiten und Leistungen honoriert werden.
Einige wichtige Erkenntnisse aus der Studie:
●Die geschlechtsspezifischen Erwartungen haben die Anerkennung und Honorierung in der Musikindustrie verzerrt: Von 401 internationalen Musikerinnen sind 81 % der Meinung, dass es für Musikerinnen schwieriger ist, Anerkennung zu erhalten, als für die männlichen Kollegen
●Das hängt auch damit zusammen, dass es nicht so viele weibliche Vorbilder für unabhängige Künstlerinnen gibt (81% stimmen zu, 49% stimmen voll und ganz zu)
●Fast zwei Drittel der Künstlerinnen nannten sexuelle Belästigung oder Objektivierung als Hauptproblem, womit dies das mit Abstand am häufigsten genannte Problem war
●Sexualisierung und Objektivierung sind Folge (oder Symptom) einer ungleichen Machtdynamik, wie die „großen drei Herausforderungen“ zeigen: Altersdiskriminierung (von 38 % genannt), mangelnder Zugang zu Ressourcen der von Männern dominierten Branche (36 %) und geringere Bezahlung (27 %)
●Diese großen Herausforderungen sind symptomatisch für tiefer liegende Probleme der systemischen männlichen Dominanz, die Einstellungen und Verhaltensweisen in der Branche durchdringt – über 90 % der Befragten gaben an, dass sie mit unbewussten Vorurteilen konfrontiert wurden – fast die Hälfte von ihnen häufig
●Komposition, Produktion und Sound wurden lange Zeit in erster Linie mit Männern in Verbindung gebracht. Deshalb überrascht es nicht, dass sich die Mehrheit der Künstlerinnen (63 %) von Komposition und Produktion ausgeschlossen fühlt, was diese Bereiche der Branche in hohem Maße „geschlechtsspezifisch“ macht
●Obwohl Frauen in den vergangenen Jahrzehnten in der Gesellschaft immer präsenter wurden, haben 84 % der Frauen das Gefühl, dass von ihnen erwartet wird, sich in erster Linie um Kinder zu kümmern. Die Musikbranche möchte, dass Künstlerinnen jung sind. Das liegt zum Teil an der Jugendbesessenheit der Branche, aber auch an der Vorstellung, dass Frauen erfolgreich werden, bevor sie sich für die Rolle der Mutter entscheiden, wie es von ihnen erwartet wird
●Um mehr Künstlerinnen in die Musikbranche zu bringen, wünschen sich die Frauen von den Unternehmen und Führungskräften Veränderungen in Bezug auf Diversität, Richtlinien und Kultur. Für 42 % waren diese Aspekte einer der drei wichtigsten Faktoren, um mehr Frauen Zugang in die Musikbranche zu verschaffen. Gleichzeitig wünschen sich 38 % der Künstlerinnen, dass diese Veränderungen in den Unternehmen vom Gesetzgeber untermauert werden
●Die praktischsten Ansatzpunkte sind frauenfreundliche Ressourcen und ein sicheres Arbeitsumfeld (34 %). Außerdem wünschen sich 35 % der Künstlerinnen mehr Veränderung durch Lernen und gemeinsame Erfahrungen in Form von Coaching und Mentoring
Dazu Andreea Gleeson, Chief Revenue Officer und Co-Head von TuneCore: „Als ich erfuhr, dass nur 28 % der TuneCore-Künstler*innen weiblich sind, war ich überrascht. Das ist zwar besser als der branchenübliche Wert von 11 %, aber immer noch nicht gut genug. Wir haben mit MIDiA kooperiert, um herauszufinden, warum Frauen noch immer so stark unterrepräsentiert sind, obwohl die Einstiegshürden niedrig sind. Die Studie zeigt die wichtigsten Gründe dafür auf, dass sich Künstlerinnen nicht unterstützt fühlen, und identifiziert Schlüsselbereiche für Verbesserungen. Sie gibt uns die Informationen an die Hand, die wir brauchen, um es noch besser zu machen.”
Denis Ladegaillerie, Chief Executive Officer von Believe, sagt dazu: “Bei Believe nehmen wir Gleichstellung sehr ernst, und sie ist Teil der DNA des Unternehmens. Innerhalb der Musikbranche haben wir gemeinsam die Verantwortung, Denkweisen und Verhaltensweisen zu ändern, um ein besseres Umfeld für alle Frauen zu schaffen.”
Srishti Das, MIDiA-Beraterin und eine der Mitautorinnen des Berichts, sagt: „Männer müssen eine wichtige Rolle bei der Überwindung der Unterschiede zwischen den Geschlechtern spielen, und das beginnt mit der Einbeziehung aller. Letztendlich profitieren Umgebungen, in denen Männer und Frauen gemeinsam arbeiten, von den unterschiedlichen und vielfältigen Fähigkeiten der unterschiedlichen Geschlechter – das scheint die Kernbotschaft der Künstlerinnen zu sein.“
Mark Mulligan, Managing Director bei MIDiA, fügte hinzu: „Ziel der Studie war, das Bewusstsein für die Probleme zu schärfen, das Warum aufzudecken und die Branche zu motivieren, sinnvolle Veränderungen vorzunehmen.”
„Die Themen, Herausforderungen und Erfahrungen, die in diesem Bericht hervorgehoben werden, sind keine „Frauenprobleme“, die nur von Frauen in der Musikindustrie gelöst werden können. Die Ergebnisse der Studie zeigen eine systemische Ungleichheit in der heutigen Musikbranche auf, die durchdachte Maßnahmen, Engagement für Veränderungen und mutiges Handeln erfordert. Das wird nicht von einer einzelnen Gruppe in der Musikbranche oder von Frauen allein verlangt, sondern von allen beteiligten Unternehmen und Akteuren.“
In eigener Sache
Diese sorgfältig entwickelte Umfrage wurde im Februar 2021 durchgeführt und im Internet verteilt. Unterstützt wurde sie von zahlreichen Verbänden der Musikindustrie, Netzwerken und Influencern, die sich direkt mit den Problemen von weiblichen Musikschaffenden befassen. Weitere Details zu der Umfrage und der Zusammensetzung des Teilnehmerfeldes finden Sie im Anhang.
Verteiler der Umfrage
Women in Music
Sheisthemusic
SheSaidSo
SheShreds
The F List
SoundGirls
Gender Amplified
Women in Live Music
Featured Artists Coalition
Music Managers Forum (MMF)
Association of Independent Music (AIM)
PRS Foundation
Music Publisher Association (MPA)
British Phonographic Institute (BPI)
Association for Electronic Music (AFEM)
British Council
UD (prev. Urban Development)
Help Musicians
Musicians Union
EMC
Download
Report: [https://midiaresearch.com/reports/be-the-change-women-making-music]
Über MIDiA Research
MIDiA Research ist ein Marktforschungs- und Beratungsunternehmen mit langjähriger Erfahrung im Bereich der Unterhaltungsbranche und der digitalen Medien. Wir sind eine maßgebliche Quelle für unterhaltungsübergreifende Geschäftsanalysen. Wir verfügen über ein tiefes Verständnis für Trends und Innovationen, die den Unterhaltungsmarkt und das Publikumsverhalten prägen, und helfen Unternehmen bei der Entwicklung kommerziell umsetzbarer Strategien, damit sie sich in der wachsenden Digital-Content- und Konsumlandschaft zurechtfinden. Unsere Kunden nutzen unser Fachwissen und unsere Erkenntnisse sowie unsere eigenen länderübergreifenden Verbraucherdaten und Marktprognosen, um schneller die richtigen Entscheidungen zu treffen. Mehr Informationen gibt es auf unserer Website: www.midiaresearch.com.
Über TuneCore
TuneCore, ein Unternehmen von Believe, ist eine globale Plattform für unabhängige Musikschaffende, die sich ein Publikum und eine Karriere aufbauen wollen – mit Technologie und Dienstleistungen in den Bereichen Vertrieb, Verlagsverwaltung und einer Reihe von Promotion-Services. TuneCore Music Distribution Services helfen Künstlern, Labels und Managern, ihre Musik über Spotify, Apple Music, Amazon Music, YouTube Music, Deezer, TikTok und mehr als 150 Download- und Streaming-Stores weltweit zu verkaufen. Gegen eine geringe jährliche Pauschalgebühr behalten die Künstler dabei 100 Prozent ihrer Verkaufserlöse und Rechte. TuneCore Music Publishing Administration unterstützt Songwriter bei der Verwaltung ihrer Kompositionen durch Lizenzierung, Registrierung, weltweite Tantiemeneinnahmen und Platzierungsmöglichkeiten in Film, TV, Werbung, Videospielen und mehr. Das TuneCore Artist Services Portal bietet eine Reihe von Tools und Dienstleistungen, die es Künstlern ermöglichen, ihre Arbeit zu promoten, mit Fans in Kontakt zu treten und ihrer Musik Gehör zu verschaffen. TuneCore hat seinen Hauptsitz im US-amerikanischen Brooklyn, weitere US-Niederlassungen befinden sich in Los Angeles, Nashville, Atlanta und Austin. Außerdem ist TuneCore in Großbritannien, Australien, Japan, Kanada, Deutschland, Frankreich, Italien, Russland, Indien, Brasilien und in den Märkten LATAM, Afrika und SEA vertreten. www.tunecore.com
Über Believe
Believe ist ein weltweit führendes digitales Musikunternehmen, das Künstlern und Labels dabei hilft, sich ein Publikum und eine Karriere aufzubauen. Believe hilft ihnen in allen Phasen ihrer Entwicklung, in allen lokalen Märkten auf der ganzen Welt – mit Respekt, Expertise, Fairness und Transparenz. Als Vorreiter in der digitalen Welt hat Believe eine eigene Technologie- und Datenorganisation entwickelt, die globale Vertriebs- und digitale Marketinglösungen anbietet. Mit mehr als 1.500 Mitarbeitern in über 50 Ländern ist Believe Eigentümer mehrerer Marken, Labels und Unternehmen, darunter TuneCore, Nuclear Blast, Naïve, Groove Attack und AllPoints.
Kontaktn
MIDiA Research
Pressekontakt: Dara Jegede
E-Mail: [email protected] / [email protected]
Internet: midiaresearch.com
TuneCore/Believe
Pressekontakt: Maria Ho-Burge
E-Mail: [email protected]/ [email protected]
Internet: tunecore.com
I omitted „today“ because when the copy is published, March 25th is not „today“ anymore.
I added „US-amerikanischen“, because Women’s History Month is not known in Germany.
Tags: featuring international women's month press release tunecore news